Caspar David Friedrich: Morgenen

instagram viewer

Caspar David Friedrich er en viktig representant for tysk romantikk. I likhet med mange kunstnere i denne epoken viet Friedrich seg også til naturen som et billedobjekt. Et eksempel på den guddommelige forbindelsen mellom mennesker og natur er bildet "The Morning", hvis analyse er karakteristisk for malerens stil.

Landskapet som motiv for romantikken
Landskapet som motiv for romantikken

Caspar David Friedrich og romantikken - egenskaper

For å kunne forstå bildene av Caspar David Friedrich, må du forstå hans tid der han levde. Bare med kunnskap om den sosiale, politiske og sosiale særegenheten til en kunstners liv og skapende tid kan du tolke bildene hans.

  • I romantikken hadde mennesker et annet forhold til naturen. Hun var uttrykket for sjelen og formidler mellom det guddommelige og det jordiske. Caspar David Friedrich iscenesetter naturen som en perfekt idyll; han visualiserer det metafysiske (verkene hans skal ikke være en representasjon av naturen, ettersom de er individuelle komposisjoner av kunstneren).
  • Allerede i antikken var de fast definert Symboler og attributter som brukes av kunstnere i deres representasjoner. Bare en presis analyse gjør dette mulig tolkning slike verk. Enkelte attributter tildeles mennesker i mytologi, farger symboliserer sinnstilstander og mye mer.
  •  Farger spiller også en stor rolle i Friedrichs arbeider. Fremfor alt gir hans tilbakevendende bruk av fiolett i alle varianter (også i "Der Morgen") bildene hans en stor melankoli. Seeren synker bokstavelig talt ned i melankolien til det som er avbildet.
  • Siden Gud viste seg i naturen i den religiøse forståelsen av romantikk, presenteres dette alltid som et verdig liv etter døden.
  • Kloster i eikeskogen - analyse

    Caspar David Friedrich regnes som en av de viktigste malerne i tysk romantikk. …

  • Framstillingen av gran eller eik finnes ofte i bildene til Caspar David Friedrich. Disse trærne har også et høyt symbolsk innhold og kan leses som det eviges insignier.

Morgenen - en analyse av bildet

  • Maleriet "Der Morgen" ble opprettet i 1820 og er av denne grunn tilskrevet romantikktiden.
  • Den er malt i den klassiske "olje på lerret" -teknikken og holdt i et lite format (22 x 30,5 cm) som er karakteristisk for tiden.
  • I forgrunnen på bildet kan du se en vannmasse som det er en båt med en person på. Som i alle Caspar David Friedrichs arbeider, er denne personen malt som en skyggefigur. Ingen alder, kjønn eller lignende kan identifiseres. Figuren er i den "gylne delen" og ser ut til å gjøre noe som fiske.
  • Båter er et karakteristisk element i kunstnerens arbeid. De er stort sett avbildet på vannet, men over tid vil de også komme inn i havnen. Denne porten symboliserer det endelige målet i menneskeliv - døden.
  • Vannet grenser til en grønn bredd, som går over i granskogen ved siden av. På denne måten tar midten av bildet den største plassen. Den etterfølges av en bergsilhuett og morgenhorisonten. Denne bakgrunnen er badet i lyse farger (gul, fiolett, blå, hvit) og ser veldig melankolsk og drømmende ut.
  • Forgrunnen og midten av bildet er badet i tåke. Dette omslutter naturen som et delikat bånd. Den oppløses sakte og stiger opp til morgenhimmelen. Til tross for det melankolske, kan maleriet tolkes veldig positivt. Analysen viser at det er begynnelsen på en ny dag. Natten er over og alt er åpent. Mennesket tar skjebnen i hånden igjen.

Hvor nyttig finner du denne artikkelen?

click fraud protection