Impresjonisme i musikk
Du er interessert i impresjonisme i musikk, men vet du lite om det? Med disse instruksjonene kan du tilfredsstille din nysgjerrighet og mestre egenskapene til epoken som i søvn.
![Musikk er en del av generell utdanning.](/f/d1f180707dffefaefa580777f362f1b0.jpg)
Interessante fakta om impresjonisme
- Impresjonisme kommer fra malerfeltet, der det også formet en epoke. Impresjonisme representerer den motsatte polen til senromantikken i musikk.
- I impresjonismens æra ble musikk designet mye mer fritt. Tonene spiller en viktig rolle, spesielt i samspillet, parallelt med hverandre i stedet for individuelt. Rytmene er også utformet mer fritt. Harmoniske akkorder brukes sjelden.
- Individuelle instrumenter vektlegges spesielt i denne epoken, noe som oppnås ved at de spiller ekstremt mykt eller høyt. I tillegg spiller de musikalske motivene en stor rolle i de fleste verkene.
- Impresjonisme, som fant sted fra omtrent 1890 til 1920, er for dens dissonanser og Heltoneskalaer er spesielt kjente, som epoken med de tidligere viktige regelmessighetene i Musikk går i stykker.
Musiker fra musikken
- Mens Claude Monet alltid er assosiert med impresjonisme i maleri, regnes Claude Debussy for å være grunnleggeren innen musikk. Foruten ham blir Franz Liszt og Maurice Ravel sett på som viktige komponister i tiden.
- I sitt velkjente verk "Cathédrale engloutie" kombinerer Claude Debussy spesielt brede områder på piano. Maurice Ravel, derimot, er mest kjent for sin "Bolero", som scorer med et enormt mangfold av lyder i orkesteret. Han lyktes i å blande instrumentets forskjellige lyder med dette verket på en spesielt sofistikert måte.
- Til i dag har disse musikalske verkene blitt uunnværlige og stilen deres er fortsatt relevant.
Romantikk i musikk - interessante fakta om epoken
Romantikk er en ekstremt interessant æra innen musikk, der ...
Hvor nyttig finner du denne artikkelen?