एक पेंसिल के साथ फोटोरिअलिज्म
अभ्यास और सावधानी से आप पेंसिल से बहुत यथार्थवादी चित्र बना सकते हैं। इसके लिए आपको शायद ही किसी उपकरण की जरूरत हो, लेकिन आपको एक अच्छी नजर और धैर्य की जरूरत है। इस तरह आप धीरे-धीरे एक फोटो-यथार्थवादी छवि तक पहुंचते हैं।
प्रारंभिक चित्र बनाएं
इससे पहले कि आप अपनी तस्वीर को सभी विवरण देना शुरू करें, जो कि एक फोटोरिअलिस्टिक इंप्रेशन के लिए आवश्यक है, एक प्रारंभिक ड्राइंग बनाएं। यदि आप पहले से ही बहुत अभ्यास कर रहे हैं, तो आप इन मुक्तहस्तों को आकर्षित कर सकते हैं; अधिकतम संभव सटीकता के लिए, ग्रिड के साथ काम करें।
- अपना प्रारंभिक चित्र लें और इसे मापें। आदर्श रूप से, मूल में आपकी छवि के समान ही पक्षानुपात होगा। अन्यथा, आप टेम्प्लेट या अपने पेपर को काटकर मदद कर सकते हैं।
- फिर अपने टेम्पलेट पर अधिक या कम क्लोज-मेष ग्रिड बनाएं - इस पर निर्भर करता है कि आप फ्रीहैंड ड्राइंग में कितने अच्छे हैं। एक अच्छा ग्रिड आयाम, उदाहरण के लिए, लगभग DIN A5 की मूल शीट पर लाइनों के बीच 1 सेंटीमीटर की दूरी है।
- अब इस ग्रिड को अपने पेपर के टेम्प्लेट के अनुपात के अनुसार बड़ा करें। अब एक HB पेंसिल से कागज पर बहुत ही नाजुक रेखाओं के साथ बढ़े हुए ग्रिड को खीचें। अब आप टेम्पलेट और कागज़ पर बिल्कुल समान संख्या में ग्रिड लाइनों को देखने में सक्षम होंगे।
- अब अपने टेम्प्लेट को प्रारंभिक ड्राइंग में पेपर पर स्थानांतरित करें, वर्ग दर वर्ग। इसके लिए एचबी पेंसिल का भी इस्तेमाल करें। अंत में, आप अपने ड्राइंग से सभी ग्रिड लाइनों को मिटा देंगे। यदि आवश्यक हो, तो अपनी प्रारंभिक ड्राइंग की रेखा को ट्रेस करें।
एक नरम पेंसिल के कई फायदे हैं, खासकर जब स्केचिंग। हालांकि, यह भी...
यहां बताया गया है कि आप ड्राइंग के बारे में कैसे जाते हैं
प्रारंभिक ड्राइंग तैयार है - और आगे क्या होता है?
- अब जिस चीज की जरूरत है वह बहुत ही सावधान और सटीक दृष्टिकोण की है। अपनी ड्राइंग को ऊपर बाईं ओर शुरू करना सबसे अच्छा है (यदि आप बाएं हाथ के हैं, तो ऊपर दाईं ओर) ताकि आप अपने हाथ की एड़ी से ड्राइंग को खराब न करें। 2B या 4B के साथ तुरंत काम करें - 4B के साथ बहुत ही नाजुक रंगों को भी खींचा जा सकता है। वास्तव में, सॉफ्ट पेंसिल के ग्रे टोन एक दूसरे से 2H और 2B पेंसिल की तुलना में बेहतर और अधिक सहजता से मेल खाते हैं।
- अब धीरे-धीरे ठीक वैसा ही बनाएं जैसा आप देखते हैं। करीब से देखें - ताकि छोटी झुर्रियाँ या त्वचा के धब्बे या अन्य सूक्ष्मताएँ भी किसी का ध्यान न जाएँ। अपना समय लें - फोटोरिअलिस्टिक ड्राइंग के लिए अधिकतम एकाग्रता और आराम की आवश्यकता होती है। इसलिए यह सलाह दी जाती है कि एक घंटे के बाद नवीनतम समय में ब्रेक लें ताकि आप फिर से स्पष्ट रूप से देख सकें। आप पाएंगे कि आपके पास अधिक से अधिक विवरण, छोटी छाया आदि हैं। अपने टेम्पलेट में खोजें।
- एक गूंथे हुए इरेज़र से आप अपनी ड्राइंग को बहुत बारीक और धीरे-धीरे हल्का कर सकते हैं। यदि गूंथे हुए इरेज़र की संपर्क सतह पर पहले से ही अंधेरा है, तो बस गंदे क्षेत्र में गूंध लें। आप इस इरेज़र का उपयोग बारीक बिंदुओं को आकार देने और बहुत सटीक रूप से काम करने के लिए भी कर सकते हैं।
- धीरे-धीरे अपनी तकनीक विकसित करें। एक ऐसे व्यक्ति की त्वचा की संरचना को खींचने के लिए जो अब युवा नहीं है, यह मददगार है, उदाहरण के लिए, उपयोग करने के लिए त्वचा को धीरे से छायांकित करने के लिए और फिर इरेज़र से हल्की घुमाव वाली हरकतें लागू करें अंजाम देना। व्यक्तिगत सिलवटों और बड़े छिद्रों को भी निश्चित रूप से अंदर खींचा जाना चाहिए।
- कालापन आकर्षित करने के लिए 7B पेंसिल का उपयोग करने का साहस करें। चित्र विरोधाभासों से जीते हैं। एक पुतली ज्यादातर काली होती है, किसी भी डाली परछाई बहुत गहरी होती है।
फोटो-यथार्थवादी प्रभावों के लिए ट्रिक्स
आप अपने टेम्पलेट के यथासंभव करीब कैसे पहुँचते हैं?
- विवरण पर बड़ी तस्वीर की दृष्टि न खोएं। यह देखने के लिए कि आपके आरेखण के मोटे छाया क्षेत्र आपके टेम्पलेट से मेल खाते हैं या नहीं, दोनों छवियों को अपनी आंखों से थोड़ा दूर से देखें ताकि वे थोड़ी धुंधली हों हैं। तो विवरण छिपा हुआ है और आप देख सकते हैं, उदाहरण के लिए, भौहें के बीच छाया क्या है और पलकें काफी गहरी हैं या क्या गालों पर छाया क्षेत्रों को अभी भी संसाधित किया जा रहा है यह करना है।
- प्रकाश के परावर्तन को कभी भी पेंसिल के संपर्क में नहीं आना चाहिए। शुरू से ही प्रकाश के परावर्तन से बचें, क्योंकि हैच वाले क्षेत्र में एक कागज-सफेद बिंदु को इरेज़र से मिटाना मुश्किल या असंभव भी है। हालाँकि, प्रकाश के परावर्तन कागज़ के सफेद होने चाहिए।
- सर्वोत्तम परिणामों के लिए, ब्रिस्टल पेपर जैसे बहुत चिकने कागज़ का उपयोग करें। दानेदार कागज - यहां तक कि सामान्य स्केच पैड - बहुत असमान होते हैं। आप कभी भी बनावट वाले कागज पर बिल्कुल सपाट सतह नहीं खींच पाएंगे।
और अंतिम लेकिन कम से कम नहीं: तुरंत एक चित्र बनाने की अपेक्षा न करें जिसे एक तस्वीर से अलग नहीं किया जा सकता है - इसमें बहुत अभ्यास और अनुभव होता है। वास्तव में, ऐसे चित्र हैं जिन्हें आप यह भी नहीं बता सकते कि वे खींचे गए हैं, भले ही आप जानते हों। वहां पहुंचने में अभी समय लगता है। बस प्रत्येक चित्र के साथ थोड़ा सुधार करने का प्रयास करें।
