Absolut musik vs. Programmera musik

Absolut musik - vad är det?

• Begreppet "absolut musik" döljer påståendet att musik kan tala för sig själv och inte kräver något extra-musikaliskt innehåll. Detta omfattar vanligtvis de traditionella genrerna instrumental musik, t.ex. B. Sonater, symfonier eller stråkkvartetter. Sångkompositioner ingår inte eftersom de föreslår lyssnaren ett extra-musikaliskt innehåll genom texten.
• Kompositörerna Robert Schumann och Johannes Brahms är bland de mest kända representanterna för absolut musik. Men musikkritikern Eduard Hanslick var särskilt häftig för att förespråka hans ståndpunkt om absolut musik.
instagram viewer
• Enligt Hanslicks bok "Vom Musikalisch-Schönen" (1854) består det musikaliskt vackra inte i att lägga till ytterligare innehåll till musiken. Musiken kan snarare tala för sig själv. För honom är idén om "absolut musik" därför den bedömning av högsta kvalitet som musik kan uppnå. Å andra sidan är musik som är beroende av extra-musikaliskt innehåll eller program sämre för honom.
• Med detta i åtanke kan du fråga dig själv om representanter för Absolute Music i grunden förnekar all mening med musik. Detta är ingalunda fallet, men här måste du skilja mellan extra-musikalisk och inre-musikalisk mening.
• I ett av sina mest kända citat uttrycker Eduard Hanslick sig så här: "I musiken finns mening och konsekvens, men musikalisk; hon är en språksom vi talar och förstår men inte kan översätta. "


The Mighty Heap - porträtt av 5 ryska kompositörer

1800 -talets ryska musik Century är otänkbart utan dessa fem kompositörer: ...

• Vad Hanslick menar med musikalisk känsla är det som gör noterna till en enhet, ett konstverk. Denna känsla kan bestämmas mer exakt i ett analytiskt tillvägagångssätt, men ibland även när du lyssnar.
• För att visualisera denna aspekt själv, ta till exempel en enkel komposition. Finns det en form som uppenbarar sig för örat i flera delar? Eller kan du identifiera stapelgrupper om du tittar närmare på anteckningarna? Finns det några avvikelser som avviker från förväntningarna? Alla dessa frågor behandlar den musikaliska innebörden och uppfyller därmed kraven för absolut musik.

Programmusik - mer än "bara" musik

• Som namnet antyder finns det något annat utöver den rent musikaliska aspekten av programmusik. Programmet kan komma från poesifältet, men också från måleriet eller filosofin.
• Orkesterverk är särskilt väl lämpade för programmatisk musik - dessa kan vara rent instrumentella eller med en extra kör.
• Grundarna av "Nya tyska skolan" - Richard Wagner och Franz Liszt är bland de mest kända representanterna för programmusik. Wagner uttryckte sig föraktfullt mot absolut musik och jämförde det med sin idé om "musikdrama" som den enda sanna konsten.
• Liszt utvecklade genren symfonisk poesi. Du kan tänka på en symfonisk dikt som ett mestadels enrörelsearkesterstycke där en berättelse, en händelse eller en abstrakt idé representeras musikaliskt.
• Bland de mest kända kompositionerna inom programmusik finns "Bilder på en utställning" av Modest Mussorgsky. Här tog kompositören en serie bilder som mall och satte dem till musik.
• Den återkommande "promenaden" visar perspektivet på betraktaren som går förbi bilderna. På grundval av de små förändringarna i melodi och harmoni inser du som lyssnare i vilken utsträckning betraktarens stämning förändras och han verkar ibland glad, ibland omtänksam.
• Andra kända programmatiska kompositioner är Hector Berlioz "Symphonie fantastique", Nikolai Rimski-Korsakovs "Scheherazade" och Richard Strauss "Till Eulenspiegels roliga upptåg". Kompositörerna använder ibland onomatopoeiska medel för att återge det extra-musikaliska innehållet så levande som möjligt.
• Om du känner till Bedrich Smetanas "Vltava", hade du säkert den rasande och svallande floden i åtanke, eftersom den presenterar sig i all sin kraft och skönhet.

Absolut musik vs. Programmusik - debatten ur dagens perspektiv

• Känner du igen dig i någon av de positioner som beskrivs ovan? Har du någonsin frågat dig själv om musiken behöver extra musikaliskt innehåll för att kunna uttala sig? Ur dagens perspektiv kan denna fråga säkert diskuteras på ett mycket mer differentierat sätt än den var då.
• Begreppen "absolut musik" och "programmusik" användes inte förrän på 1800 -talet. Århundrade. Men hur är det med kompositioner som skapades tidigare, som t.ex. B. Vivaldis "4 Seasons"?
• Strängt taget är det här fiolkonserter - en genre som mer påminner om absolut musik. Du kommer dock att ha svårt att inte ha årstiden och deras egenskaper i åtanke när du lyssnar på den här musiken.
• Mycket onomatopoe är z. B. iskylan i början av "Vinterkonserten", som orsakas av torra, statiska strängar. Men är detta verkligen programmusik? Är denna musik begriplig endast om det extra musikaliska innehållet är känt? Här blir klassificeringen svårare, särskilt eftersom det på Vivaldis tid inte fanns någon skillnad mellan dessa två musikaliska former.
• Det är också svårt med romantiska verk som tilldelas att programmera musik eftersom de har en extra-musikalisk titel. Det återstår dock att se om kompositören alltid hade instämt i denna klassificering.
• Tror du B. till Schumanns pianocykel av "Kinderszenen". På första intrycket, utan att känna till bitarna, skulle du säkert misstänka ett programmatiskt uttalande. Det faktum att Schumann var en av förespråkarna för absolut musik och förmodligen utformade sina barns scener helt annorlunda, sätter dock detta antagande i ett annat ljus.
• Ur dagens perspektiv, är det verkligen möjligt att säga exakt för varje verk om det är programmusik eller absolut musik? Denna gräns kan nog bara tydligt identifieras i några få verk. Detta gör det särskilt spännande att hantera de kompositioner för vilka valet är mindre tydligt.
• När du frågar dig själv när musik har en betydelse för dig, vilken typ av verk tänker du på? Tänk på musik där du på förhand vet vad den säger till dig, t.ex. B. i en symfonisk dikt? Eller tänker du på ett musikstycke som kan betyda något helt annat för den som sitter bredvid dig på en konsert? Det här är olika typer av uttalanden, men båda har sin legitimitet.
• Så istället för att tänka på om det är den ena eller andra musikaliska formen, låt musiken arbeta på dig med ett öppet sinne utan att uppmärksamma några riktlinjer. Din egen syn på ett programmatiskt verk kan också skilja sig från den icke-musikaliska modellen. Men i det här fallet är kompositionen inte längre programmusik?
• Det du hör på en konsert är mestadels i betraktarens öga, resp. i lyssnarens öra. Tilldelningen till vissa villkor är verkligen ibland till hjälp. Det kan dock vara lika tilltalande att diskutera den musikaliska meningsfullheten oberoende av sådana begränsningar.