Kadencja w muzyce
Techniczny termin kadencja jest używany w muzyce dwojako: z jednej strony w teorii harmonii, ale także jako część koncertu instrumentalnego.
![Cadence opisuje sekwencję akordów.](/f/73acd1c57cc1662cc681f8edaa35c634.jpg)
Kadencja w harmonii - muzyka wyrusza w podróż
- Słowo kadencja pochodzi od łacińskiego słowa cadere = spadać. Jest to więc sekwencja akordów, które spadają z jednego klawisza na drugi.
- Kadencja rozpoczyna się zawsze w tzw. tonacji podstawowej. Dla C-dur jest to C-dur, a dla G-dur jest to G-dur i tak dalej. Klucz podstawowy określa punkt początkowy, od którego rozpoczyna się podróż harmoniczna.
- W historii muzyki rozwinęło się wiele różnych kadencji. Ale najważniejsza jest „pełna kadencja”.
- Z reguły zaczyna się to, jak już wspomniano, w tonacji podstawowej - w naszym przykładzie C-dur. Następnie harmoniczna podróż idzie w górę o cztery stopnie lub tony i kończy się w F-dur. Ale to tylko przystanek. Tam przechodzi o kolejny krok w górę, ląduje w G-dur, a stamtąd wraca do tonacji podstawowej.
- Od Johanna Sebastiana Bacha po Beethovena kompozytorzy wyznawali zasadę, że utwór muzyczny należy zawsze przywracać do tonacji podstawowej za pomocą kadencji.
- Kompozytorzy Schubert, Brahms, Schumann, a przede wszystkim Richard Wagner w swoim „Tristanie” poszli harmonijnie nowymi, niekiedy bardzo złożonymi ścieżkami.
Napisz kadencje - tak to działa
Pisanie kadencji jest często niepopularnym zadaniem na lekcjach muzyki. Z …
Kadencja w koncercie instrumentalnym – muzyka może się swobodnie rozwijać
- W muzyce instrumentalnej kadencje zazwyczaj można znaleźć na koncertach solowych. Tu solista przez chwilę sam wykonuje swoją partię, po czym orkiestra zaczyna ponownie i nadal mu akompaniuje.
- W czasach Mozarta zwyczajem było, że solista swobodnie kształtuje tę część koncertu, improwizując kadencję. Ówcześni soliści musieli nie tylko grać zgodnie z nutami, ale także pokazać, że potrafią grać swobodnie.
- Niemniej jednak istniały oczywiście zasady tej darmowej gry. Swobodna gra powinna oddawać charakter utworu i przynajmniej podejmować główny temat muzyczny, a na końcu musiała oczywiście wrócić do tonacji podstawowej.
- Mozart uwolnił solisty od spontanicznej, improwizowanej części koncertu, współkomponując tę partię do swoich koncertów fortepianowych. Beethoven wydawał się lubić ten zwyczaj, ponieważ komponował także kadencje do swoich 5 koncertów fortepianowych.
- Znani soliści komponowali następnie znane fragmenty solowe na duże koncerty. Na przykład skrzypek Fritz Kreisler skomponował kadencję do Koncertu skrzypcowego Beethovena, a Joseph Joachim – do Brahmsa. Wielcy wirtuozi naszego dnia uciekają się do nich raz za razem?
- Z tego powodu improwizacja jest obecnie rzadko wykonywana na koncertach muzyki klasycznej. Dopiero muzyka jazzowa sprawiła, że ta sztuka została ponownie odkryta i praktykowana z wielkim entuzjazmem.
Jak pomocny jest ten artykuł?