Różnica między gotykiem a renesansem w malarstwie

Malarstwo gotyckie

• Gotyk, czyli epoka z XII wieku do 16. Stulecie. W malarstwie tamtych czasów naturalne przedstawienia ludzi nie miały znaczenia. Artyści też nie dbali o perspektywę.
• Postacie zostały namalowane zgodnie z ich znaczeniem na obrazie, a nie ze względu na ich położenie w przestrzeni. Główny bohater zawsze był przedstawiany jako osoba najwyższa, niezależnie od tego, czy znajdował się na pierwszym planie, czy w tle. Widać to po tym, że wielkość ludzi nie pasuje do tła, które jest znane jako perspektywa znaczeniowa. Malowano głównie postacie biblijne fabuła, rzadko prawdziwi ludzie.
• Budynki zostały po prostu umieszczone w krajobrazie. Mimo, że zostały przedstawione w perspektywie, każdy obiekt został namalowany osobno. Nie było wspólnych znikających punktów, wspólnej płaszczyzny. Nic tak naprawdę nie szło w parze.
• Ludzie i twarze były bardzo płaskie i powierzchowne. Nie ma żadnej fizyczności. Natomiast na ubraniach było dużo zagnieceń. Zostały odtworzone bardzo realistycznie.
  instagram viewer
• W malarstwie gotyckim odnajdziemy głównie motywy religijne. Nieliczne tematy świeckie ograniczały się do scen łowieckich i przedstawiania życia dworskiego.


Znani malarze niemieccy

Od Renesansu do czasów nowożytnych – wielcy malarze z Niemiec byli ich ...

• Malowany był na drewnie, szkle lub płótnie. Artyści używali tempery jajecznej, a później pierwszych farb olejnych.

Prawdopodobnie znasz artystę późnogotyckiego. To Hieronim Bosch.

W renesansie rozwija się wyraźna różnica

• Renesans rozwinął się we Florencji około 1420 roku. Do Niemcy przyjechała ok. godz. 100 lat później i trwał do końca XVI Stulecie.
• W tym okresie malarze odkryli centralną perspektywę dla swoich dzieł sztuki. Ludzie i krajobrazy teraz do siebie pasują. Kolejną różnicą w stosunku do gotyku są realistyczne przedstawienia ludzi. Rozwinęła się preferencja dla portretów. Twarze są wyraziste i wyrażają uczucia.
• Przyjrzyj się dobrze obrazom renesansowym. Przekonasz się, że poprzez umiejętne wykorzystanie światła i cienia artyści umierają Realistycznie uchwyć ludzi, krajobrazy i zwierzęta na drewnie lub płótnie mógł.
• Świadomie postawiono akcenty kolorystyczne, aby podzielić obrazy na pierwszy plan, środek i tło. Ponadto zastosowano zamglenie i rozmycie.
• Tutaj też na pierwszym planie były kwestie religijne. Ale często przedstawiano również motywy ze starożytnego świata legend, krajobrazów, ludzi i zwierząt.
• Farba olejna stawała się coraz bardziej popularna. Oferuje jaśniejsze kolory, jest trwalsza i nie wysycha tak szybko, jak stosowana do tej pory tempera jajowa.
• Z pewnością znasz znanego przedstawiciela malarstwa renesansowego. Co najmniej dwa z jego obrazów są do dziś bardzo popularne i rozpowszechnione. Może jeden z nich wisi teraz na twojej ścianie. Królik? Albo modlące się ręce? Racja, chodzi o Albrechta Dürera.

Poświęć trochę czasu, aby wybrać się na wystawę lub udać się do muzeum i obejrzeć obrazy starych mistrzów. Do dziś warto je zobaczyć.