Absolutt musikk vs. Programmer musikk

Absolutt musikk - hva er det?

• Begrepet "absolutt musikk" skjuler påstanden om at musikk kan snakke for seg selv og ikke krever noe ekstra-musikalsk innhold. Dette inkluderer vanligvis de tradisjonelle sjangerne instrumental musikk, f.eks. B. Sonater, symfonier eller strykekvartetter. Vokalkomposisjoner er ikke inkludert, ettersom de foreslår for lytteren et ikke-musikalsk innhold gjennom teksten.
• Komponistene Robert Schumann og Johannes Brahms er blant de mest kjente representantene for absolutt musikk. Imidlertid forsvarte musikkritikeren Eduard Hanslick sitt standpunkt om absolutt musikk med særlig heftighet.
  instagram viewer
• I følge Hanslicks bok "Vom Musikalisch-Schönen" (1854) består det musikalsk vakre ikke i å legge til ekstra innhold i musikken. Musikken er i stand til å snakke for seg selv. For ham er ideen om "absolutt musikk" derfor den dømmekraft av høyeste kvalitet som musikk kan oppnå. På den annen side er musikk som er avhengig av ekstra-musikalsk innhold eller programmer dårligere for ham.
• Med dette i bakhodet kan du spørre deg selv om representanter for Absolute Music grunnleggende nekter all mening med musikk. Dette er på ingen måte tilfellet, men her må du skille mellom ekstra-musikalsk og indre-musikalsk mening.
• I et av sine mest kjente sitater uttrykker Eduard Hanslick seg slik: "I musikk er det mening og konsekvens, men musikalsk; hun er en Språksom vi snakker og forstår, men ikke klarer å oversette. "


The Mighty Heap - Portrett av 5 russiske komponister

Russisk musikk fra 1800 -tallet Century er utenkelig uten disse fem komponistene: ...

• Det Hanslick mener med musikalsk sans er det som gjør notene til en enhet, et kunstverk. Denne sansen kan bestemmes mer presist i en analytisk tilnærming, men noen ganger også mens du lytter.
• For å visualisere dette aspektet for deg selv, ta for eksempel en enkel komposisjon. Er det en form som åpenbarer seg for øret i flere deler? Eller kan du identifisere bargrupper hvis du ser nærmere på notatene? Er det noen abnormiteter som avviker fra forventningene? Alle disse spørsmålene omhandler den musikalske sansen og oppfyller dermed kravene til absolutt musikk.

Programmusikk - mer enn "bare" musikk

• Som navnet antyder, er det noe annet i tillegg til det rent musikalske aspektet ved programmusikk. Programmet kan komme fra feltet poesi, men også fra maleri eller filosofi.
• Orkesterverk er spesielt godt egnet for programmatisk musikk - disse kan være rent instrumental eller med et ekstra kor.
• Grunnleggerne av "New German School" - Richard Wagner og Franz Liszt er blant de mest kjente representantene for programmusikk. Wagner uttrykte seg foraktfullt overfor absolutt musikk og kontrasterte det med sin idé om det "musikalske dramaet" som den eneste sanne kunsten.
• Liszt utviklet sjangeren symfonisk poesi. Du kan tenke på et symfonisk dikt som et stort sett enbevegelses orkesterstykke der en historie, er en hendelse eller en abstrakt idé representert musikalsk.
• Blant de mest kjente komposisjonene innen programmusikk er "Bilder på en utstilling" av Modest Mussorgsky. Her tok komponisten en serie bilder som mal og satte dem til musikk.
• Den tilbakevendende "promenaden" viser perspektivet til betrakteren som går forbi bildene. På grunnlag av de små endringene i melodi og harmoni, gjenkjenner du som lytter i hvilken grad betrakterens stemning endres, og han virker noen ganger glad, noen ganger omtenksom.
• Andre kjente programmatiske komposisjoner er Hector Berlioz "Symphonie fantastique", Nikolai Rimski-Korsakovs "Scheherazade" og Richard Strauss "Till Eulenspiegel's funny pranks". Komponistene bruker noen ganger onomatopoeiske midler for å gjengi det ekstra-musikalske innholdet så levende som mulig.
• Hvis du kjenner Bedrich Smetanas "Vltava", hadde du absolutt tanken på den rasende og kraftige elven, ettersom den presenterer seg i all sin kraft og skjønnhet.

Absolutt musikk vs. Programmusikk - debatten fra dagens perspektiv

• Kjenner du deg igjen i en av stillingene beskrevet ovenfor? Har du noen gang spurt deg selv om musikk trenger ekstra-musikalsk innhold for å komme med en uttalelse? Fra dagens perspektiv kan dette spørsmålet sikkert diskuteres på en mye mer differensiert måte enn det var den gang.
• Begrepene "absolutt musikk" og "programmusikk" ble ikke brukt før på 1800 -tallet. Århundre. Men hva med komposisjoner som ble laget tidligere, som f.eks B. Vivaldis "4 sesonger"?
• Strengt tatt er dette fiolinkonserter - en sjanger som mer minner om absolutt musikk. Imidlertid vil du synes det er vanskelig å ikke ha årstidenes tilknytning og deres egenskaper i tankene når du lytter til denne musikken.
• Veldig onomatopoeisk er z. B. iskaldt i begynnelsen av "Vinterkonserten", som er forårsaket av tørre, statiske strenger. Men er dette virkelig programmusikk? Er denne musikken bare forståelig hvis det ekstra musikalske innholdet er kjent? Her blir klassifiseringen vanskeligere, spesielt siden det på Vivaldis tid ikke ble skilt mellom disse to musikalske formene.
• Det er også vanskelig med romantiske verk som er tilordnet å programmere musikk fordi de har en ekstra-musikalsk tittel. Det gjenstår imidlertid å se om komponisten alltid ville ha godtatt denne klassifiseringen.
• Tror du f.eks. B. til Schumanns pianosyklus av "Kinderszenen". Ved førsteinntrykket, uten å kjenne brikkene, vil du sikkert mistenke en programmatisk uttalelse. Det faktum at Schumann var en av forkjemperne for absolutt musikk og sannsynligvis designet hans barns scener helt annerledes, setter imidlertid denne antagelsen i et annet lys.
• Fra dagens perspektiv, er det virkelig mulig å si nøyaktig for hvert verk om det er programmusikk eller absolutt musikk? Denne grensen kan sannsynligvis bare tydelig identifiseres i noen få arbeider. Dette gjør det spesielt spennende å håndtere de komposisjonene som valget er mindre klart for.
• Når du spør deg selv når musikk har en betydning for deg, hva slags verk tenker du på? Tenk på musikk der du på forhånd vet hva den forteller deg, f.eks. B. i et symfonisk dikt? Eller tenker du på et musikkstykke som kan bety noe helt annet for personen som sitter ved siden av deg på en konsert? Dette er forskjellige typer uttalelser, men begge har sin legitimitet.
• Så i stedet for å tenke på om det er den ene eller den andre musikalske formen, la musikken fungere på deg med et åpent sinn, uten å ta hensyn til noen retningslinjer. Ditt eget syn på et programmatisk verk kan også avvike fra den ikke-musikalske modellen. Men i dette tilfellet er komposisjonen ikke lenger programmusikk?
• Det du hører på en konsert er stort sett i betrakterens øye, hhv. i øret til lytteren. Oppgaven til visse vilkår er absolutt noen ganger nyttig. Imidlertid kan det være like attraktivt å diskutere den musikalske meningsfullheten uavhengig av slike begrensninger.