1. および2。 ボイス
あなたは音楽を作曲するのが好きですか、それともあなた自身の曲を書くのが好きですか? それからあなたの最初について書いてください 2に投票します。 に。
構成は、1番目だけでなくても、特に面白くて複雑になります。 声にはハーモニーが伴いますが、2番目も 声が追加されました。
1日目の書き方 ボイス
- まず、素敵なメロディーまたはハーモニーシーケンスを考え出します。
- 次に、使用するさまざまなメジャーキーとマイナーキーを循環するようにメロディーを設計します。
- 2回目の準備 声あなたは、多くの音符のあるパッセージと少ない音符のパッセージが2であるような方法でメロディーをデザインする必要があります。 音声はアクティブになり、交互になります。
- 1つまたは複数の基本的なアイデアとメロディーの形式を複数の場所で使用すると、より多くの構造が得られます。
作曲を学ぶ-これがあなたが最初の一歩を踏み出す方法です
あなたがあなた自身の音楽を作曲することを学びたいならば、あなたは少しするべきです...
2番目を作成します 投票する
- 1stのハーモニーとメロディーにより、基本構造はすでに整っています。 ボイス。 2。 これで、音声はこれと一緒に進むことも、反対方向に進むこともできます。 両方のタイプが交互になるとエキサイティングになります。
- 対位法で声を導くのに特に効果的です。 つまり、最初の声が上がったときに2番目の声を下げます。
- リズムから試すことができます 音量 最初の声のトーンで作曲しますが、最初の声がいくつかの短い音を演奏する場合は、変更のために長い音を残します。 一方、最初の声が持続的なトーンを持っている場合、2番目の声にはより小さな音価を与えることができます。これは、それがもう少し注意を引くことを意味します。
- 2回目 最初の声と調和する声のトーンですが、不協和音を使用できます 特別な箇所を指摘できる場合、または最も近い調和で解決される場合に使用します 意思。
作曲は非常にエキサイティングな活動分野であり、多くの可能性があることがわかります。 たくさん試してみると、やがてあなたはあなた自身のスタイルを開発するでしょう。