音楽に合う色

音楽を写真に変える-これが視覚化の練習方法です

まず、音と光のコンポジションを作成する場合は、時間をかける必要があります。 正しいもの 色 あなたの音楽に合うものを見つけることは創造的なプロセスです。 したがって、最適な結果を得るには、事前に可能性を試して、想像力を働かせて創造的に使用する必要があります。

• テーブルを回して、自分の音楽を作曲または再配置した写真を見てください。 簡単にいくつかの映画を見るだけです。 あなたがすでに知っている映画は最高です。 したがって、プロットを非表示にして、スコアに完全に集中することができます。
• 映画の主な色に注意してください。 すべての優れたカラーフィルムには、特定の色のスペクトルがあります。 だからz。 NS。 「BeyondAfrica」、「The Godfather」、「The Name of the Rose」、「LesMisérables」、「CalendarGirls」など。
• どのムードがどの音楽に基づいているか、どの音楽が調和しているか、または不協和音であるかをメモします。
• 次に、それなしで同じ映画のシーケンスを見る 音量 と比較します。


野菜の写真-これが生の果物や野菜の写真を撮る方法です

食べ物や惣菜の写真を撮ることは本物の芸術です。 …

• ピアノ曲「展覧会の絵」をお聴きください。 最近亡くなった画家ヴィクトル・ハルトマンのために1874年に作曲されました。 作曲家のモデスト・ムソルグスキーは、音楽的に絵から絵へと導きます。
• 頭の中の色やイメージを目覚めさせる音楽の良い例は、作曲「ピーターと狼」です。 最初は、音楽の演奏のために読み上げられたテキストである詩は1つしかありませんでした。 スージーテンプルトンは2006年にそれについてストップモーション人形の漫画を制作し、彼女の5年間の仕事でアカデミー賞を受賞しました。
• これらすべてのインスピレーションが得られたら、iPodまたは携帯電話で音楽を再生し、車を運転して街を歩きながら繰り返し聴きます。 まったく新しい印象を得ることができます。 ノートブックを用意してください。これが、プロジェクトで見られる色や動きで適切な印象や感覚を記録する唯一の方法だからです。

色の音楽の実装

あなたが本当にあなたの音と音楽のための光の構成のための正しい色を見つけることができるように、あなたはすべきです 映画、クラシック音楽、その他の作曲からのインスピレーション、色についての考え NS。

• ヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテから「サポート」を受けましょう。 彼は色の輪について考え、色の理論についてさまざまな著作を書きました。 それは、個々の色の知覚、自然界の色の統一、そしてもちろん光についてです。 誰もが同じ色を取りますが、それは異なる光の中で異なって見ることができます。 朝の光、明るい正午の太陽、または夕暮れ時に生じる人々の気分は常に非常に似ています。
• 画家のパウル・クレーの写真もご覧ください。 彼の ピクチャー 色で音をキャプチャしてみてください。
• 彼の同僚のワシリーカンディンスキーは、色のバランスに鋭敏な感覚を持っていただけではありません 彼のカラフルな写真の形と形ですが、色にも特別な意味があります 割り当てられました。 ゲーテによって設計されたカラーホイールから、彼はオレンジとバイオレット、赤と緑、黒と白などの反対の色のペアを見つけました。 彼はまた、色に形を割り当てました。
• したがって、音楽で披露したい色を選択するときは、光、その強度、および光が作成する必要のある形状に注意してください。
• 結局のところ、音楽に合わせてサウンドライトプレイを映画のようにカットすることが非常に重要です。 これは、色の相互作用で音楽の変化（大音量と小音量、調和または不調和、メジャーまたはマイナー、幸せまたは厳粛）を表現する必要があることを意味します。
• 色を構成する前に作品を注意深く分析し、変化の時間、高低を書き留めます。
• あなたが音楽のクライマックスを対応する色のクレッシェンドで表現しているという事実に特に注意を払ってください。
• 次に、キャプチャされたムードの適切な光の構成で作品を完全にカットできるように、中断することなく色の再生に取り組みます。 あなたがより長い休憩を取るならば、あなたはあなたの仕事の後半でこれを見るでしょう。

頑張って頑張ってください！