निरपेक्ष संगीत बनाम। कार्यक्रम संगीत

पूर्ण संगीत - यह क्या है?

• "पूर्ण संगीत" की अवधारणा इस दावे को छुपाती है कि संगीत अपने लिए बोल सकता है और इसके लिए किसी अतिरिक्त संगीत सामग्री की आवश्यकता नहीं होती है। इसमें आमतौर पर वाद्य संगीत की पारंपरिक शैली शामिल होती है, उदा। बी। सोनाटा, सिम्फनी या स्ट्रिंग चौकड़ी। स्वर रचनाएँ शामिल नहीं हैं, क्योंकि वे श्रोता को पाठ के माध्यम से एक अतिरिक्त संगीत सामग्री का सुझाव देते हैं।
• संगीतकार रॉबर्ट शुमान और जोहान्स ब्राह्म्स पूर्ण संगीत के सबसे प्रसिद्ध प्रतिनिधियों में से हैं। हालांकि, संगीत समीक्षक एडुआर्ड हंसलिक ने विशेष रूप से पूर्ण संगीत के अपने दृष्टिकोण का बचाव किया।
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• हंसलिक की पुस्तक "वोम म्यूसिकलिश-शॉनन" (1854) के अनुसार, संगीत की दृष्टि से सुंदर संगीत में अतिरिक्त सामग्री जोड़ने में शामिल नहीं है। बल्कि, संगीत अपने लिए बोलने में सक्षम है। उसके लिए, "पूर्ण संगीत" का विचार इसलिए उच्चतम गुणवत्ता वाला निर्णय है जिसे संगीत प्राप्त कर सकता है। दूसरी ओर, गैर-संगीत सामग्री या कार्यक्रमों पर निर्भर संगीत उसके लिए हीन है।
• इस पृष्ठभूमि के खिलाफ, आप खुद से पूछ सकते हैं कि क्या निरपेक्ष संगीत के प्रतिनिधि मौलिक रूप से संगीत के सभी अर्थों को नकारते हैं। यह किसी भी तरह से मामला नहीं है, लेकिन यहां आपको अतिरिक्त-संगीत और आंतरिक-संगीत अर्थ के बीच अंतर करना होगा।
• अपने सबसे प्रसिद्ध उद्धरणों में, एडुआर्ड हंसलिक ने खुद को इस प्रकार व्यक्त किया: "संगीत में अर्थ और परिणाम होता है, लेकिन संगीत; वह है एक भाषा: हिन्दीजिन्हें हम बोलते और समझते हैं लेकिन अनुवाद नहीं कर पाते।"


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• संगीत की भावना के साथ हंसलिक का अर्थ है जो शीट संगीत को एक इकाई, कला का काम बनाता है। विश्लेषणात्मक दृष्टिकोण में इस भावना को अधिक सटीक रूप से निर्धारित किया जा सकता है, लेकिन कभी-कभी सुनते समय भी।
• अपने लिए इस पहलू की कल्पना करने के लिए, उदाहरण के लिए, एक साधारण रचना लें। क्या कोई ऐसा रूप है जो कान को कई भागों में प्रकट करता है? या यदि आप नोटों को करीब से देखें तो क्या आप बार समूहों की पहचान कर सकते हैं? क्या कोई असामान्यताएं हैं जो अपेक्षाओं से विचलित होती हैं? ये सभी प्रश्न संगीत के अर्थ से संबंधित हैं और इस प्रकार पूर्ण संगीत की आवश्यकताओं को पूरा करते हैं।

कार्यक्रम संगीत - "सिर्फ" संगीत से अधिक

• जैसा कि नाम से पता चलता है, कार्यक्रम संगीत के विशुद्ध रूप से संगीत पहलू के अलावा कुछ और भी है। कार्यक्रम कविता के क्षेत्र से आ सकता है, लेकिन चित्रकला या दर्शन से भी।
• आर्केस्ट्रा के काम विशेष रूप से प्रोग्रामेटिक संगीत के लिए उपयुक्त हैं - ये विशुद्ध रूप से वाद्य या अतिरिक्त गाना बजानेवालों के साथ हो सकते हैं।
• "न्यू जर्मन स्कूल" के संस्थापक - रिचर्ड वैगनर और फ्रांज लिस्ट्ट कार्यक्रम संगीत के सबसे प्रसिद्ध प्रतिनिधियों में से हैं। वैगनर ने खुद को पूर्ण संगीत के प्रति तिरस्कारपूर्वक व्यक्त किया और इसकी तुलना "म्यूजिकल ड्रामा" के अपने विचार से की, जो एकमात्र सच्ची कला है।
• लिस्ट्ट ने सिम्फोनिक कविता की शैली विकसित की। आप एक सिम्फ़ोनिक कविता के बारे में सोच सकते हैं जो ज्यादातर एक-आंदोलन आर्केस्ट्रा का टुकड़ा है जिसमें एक कहानी, एक घटना या एक अमूर्त विचार को संगीत के रूप में दर्शाया जाता है।
• कार्यक्रम संगीत के क्षेत्र में सबसे प्रसिद्ध रचनाओं में मोडेस्ट मुसॉर्स्की की "एक प्रदर्शनी में चित्र" हैं। यहां संगीतकार ने छवियों की एक श्रृंखला को एक टेम्पलेट के रूप में लिया और उन्हें संगीत में सेट किया।
• बार-बार आने वाला "सैमनाड" चित्रों से गुजरने वाले दर्शक के दृष्टिकोण को दर्शाता है। माधुर्य और सामंजस्य में थोड़े से बदलाव के आधार पर, आप श्रोता के रूप में पहचानते हैं कि दर्शक का मूड किस हद तक बदलता है और वह कभी खुश, कभी विचारशील लगता है।
• अन्य प्रसिद्ध प्रोग्रामेटिक रचनाएँ हेक्टर बर्लियोज़ की "सिम्फनी फैंटास्टिक", निकोलाई रिमस्की-कोर्साकोव की "शेहेराज़ादे" और रिचर्ड स्ट्रॉस की "टिल यूलेंसपीगल की मज़ेदार शरारतें" हैं। संगीतकार कभी-कभी अतिरिक्त संगीत सामग्री को यथासंभव स्पष्ट रूप से पुन: पेश करने के लिए ओनोमेटोपोइक साधनों का उपयोग करते हैं।
• यदि आप बेडरिक स्मेताना के "वल्तावा" को जानते हैं, तो निश्चित रूप से आपके मन में उग्र और उभरती हुई नदी थी, क्योंकि यह अपनी सारी शक्ति और सुंदरता में खुद को प्रस्तुत करती है।

निरपेक्ष संगीत बनाम। कार्यक्रम संगीत - आज के दृष्टिकोण से वाद-विवाद

• क्या आप ऊपर वर्णित पदों में से किसी एक में खुद को पहचानते हैं? क्या आपने कभी खुद से पूछा है कि क्या संगीत को बयान देने के लिए अतिरिक्त संगीत सामग्री की आवश्यकता है? आज के दृष्टिकोण से, इस प्रश्न पर निश्चित रूप से उस समय की तुलना में कहीं अधिक विभेदित तरीके से चर्चा की जा सकती है।
• 1 9वीं शताब्दी तक "पूर्ण संगीत" और "कार्यक्रम संगीत" शब्द का इस्तेमाल नहीं किया गया था। सदी। लेकिन उन रचनाओं का क्या जो पहले बनी थीं, जैसे बी। विवाल्डी के "4 सीज़न"?
• कड़ाई से बोलते हुए, ये वायलिन संगीत कार्यक्रम हैं - एक ऐसी शैली जो पूर्ण संगीत की याद दिलाती है। हालांकि, इस संगीत को सुनते समय आपके लिए ऋतुओं के जुड़ाव और उनकी विशेषताओं को ध्यान में रखना मुश्किल नहीं होगा।
• बहुत ओनोमेटोपोइक z है। बी। "विंटर कॉन्सर्ट" की शुरुआत में ठंड लगना, जो सूखे, स्थिर तारों के कारण होता है। लेकिन क्या यह वास्तव में कार्यक्रम संगीत है? क्या यह संगीत तभी समझ में आता है जब अतिरिक्त संगीत सामग्री ज्ञात हो? यहां वर्गीकरण अधिक कठिन हो जाता है, खासकर जब से विवाल्डी के समय में इन दो संगीत रूपों के बीच कोई भेद नहीं किया गया था।
• यह रोमांटिक कार्यों के साथ भी मुश्किल है जो प्रोग्राम संगीत को सौंपा गया है क्योंकि उनके पास एक अतिरिक्त संगीत शीर्षक है। हालांकि, यह देखा जाना बाकी है कि क्या संगीतकार हमेशा इस वर्गीकरण से सहमत होता।
• क्या आपको लगता है उदा. बी। शुमान के पियानो चक्र "किंडर्सजेनन" के लिए। पहली छाप पर, टुकड़ों को जाने बिना, आपको निश्चित रूप से एक प्रोग्रामेटिक स्टेटमेंट पर संदेह होगा। हालांकि, तथ्य यह है कि शुमान पूर्ण संगीत के समर्थकों में से एक थे और शायद अपने बच्चों के दृश्यों को पूरी तरह से अलग तरीके से डिजाइन किया था, हालांकि, इस धारणा को एक अलग रोशनी में रखता है।
• आज के दृष्टिकोण से, क्या वास्तव में प्रत्येक कार्य के लिए यह कहना संभव है कि यह कार्यक्रम संगीत है या पूर्ण संगीत? इस सीमा को शायद कुछ ही कार्यों में स्पष्ट रूप से पहचाना जा सकता है। यह उन रचनाओं से निपटने के लिए विशेष रूप से रोमांचक बनाता है जिनके लिए विकल्प कम स्पष्ट है।
• जब आप स्वयं से पूछते हैं कि संगीत का आपके लिए क्या अर्थ है, तो आप किस प्रकार के कार्यों के बारे में सोच रहे हैं? संगीत के बारे में सोचें जहां आप पहले से जानते हैं कि यह आपको क्या बता रहा है, उदा। बी। एक सिम्फोनिक कविता में? या क्या आप संगीत के किसी ऐसे अंश के बारे में सोच रहे हैं जिसका किसी संगीत कार्यक्रम में आपके बगल में बैठे व्यक्ति के लिए कुछ अलग अर्थ हो सकता है? ये विभिन्न प्रकार के कथन हैं, लेकिन दोनों की अपनी वैधता है।
• इसलिए यह सोचने के बजाय कि यह एक संगीत रूप है या दूसरा, संगीत को किसी भी दिशा-निर्देशों पर ध्यान दिए बिना, खुले दिमाग से आप पर काम करने दें। प्रोग्रामेटिक कार्य के बारे में आपका अपना दृष्टिकोण गैर-संगीत मॉडल से भी भिन्न हो सकता है। लेकिन इस मामले में क्या रचना अब संगीत का कार्यक्रम नहीं है?
• एक संगीत कार्यक्रम में आप जो सुनते हैं वह ज्यादातर देखने वाले की नजर में होता है, सम्मान। श्रोता के कान में। कुछ शर्तों के लिए असाइनमेंट निश्चित रूप से कभी-कभी मददगार होता है। हालाँकि, ऐसी सीमाओं से स्वतंत्र रूप से संगीत की सार्थकता पर चर्चा करना उतना ही आकर्षक हो सकता है।