Fotorealismi lyijykynällä

Tee alustavat piirustukset

Ennen kuin alat antaa kuvallesi kaikki yksityiskohdat, joita se tarvitsee fotorealistisen vaikutelman luomiseksi, luo alustava piirustus. Jos olet jo hyvin harjoitellut, voit piirtää nämä vapaat kädet käyttämällä ruudukkoa mahdollisimman tarkasti.

1. Ota alustava piirustus ja mittaa se. Ihannetapauksessa alkuperäisen kuvasuhde on täsmälleen sama kuin kuvasi. Muussa tapauksessa voit auttaa leikkaamalla mallin tai paperin.
2. Piirrä sitten enemmän tai vähemmän lähekkäinen ruudukko mallisi päälle - riippuen siitä, kuinka hyvin osaat piirtää vapaalla kädellä. Hyvä ruudukon koko on esimerkiksi 1 senttimetrin etäisyys alkuperäisen arkin noin DIN A5: n viivojen välillä.
3. Suurenna nyt tätä ruudukkoa paperin suhteessa malliin. Piirrä nyt suurennettu ruudukko erittäin herkillä viivoilla paperille HB -lyijykynällä. Sinun pitäisi nyt nähdä täsmälleen sama määrä ruudukon viivoja mallissa ja paperilla.
   instagram viewer
4. Siirrä nyt mallisi alustavalle piirustukselle neliölle neliöltä. Käytä tähän myös HB -kynää. Lopuksi poistat kaikki ruudukon viivat piirustuksestasi. Jäljitä tarvittaessa alustavan piirustuksesi viiva.


Pehmeä lyijykynä - sinun tulee pitää tämä mielessä piirtäessäsi

Pehmeällä kynällä on monia etuja, varsinkin luonnosteltaessa. Kuitenkin myös ...

Näin pääset piirtämään

Alustava piirustus on valmis - ja mitä tapahtuu seuraavaksi?

• Nyt vaaditaan erittäin varovaista ja tarkkaa lähestymistapaa. On parasta aloittaa piirustus vasemmassa yläkulmassa (jos olet vasenkätinen, oikeassa yläkulmassa), jotta et tahraa piirustusta käden kantapäällä. Työskentele heti 2B: n tai 4B: n kanssa - erittäin herkkiä sävyjä voidaan piirtää myös 4B: llä. Itse asiassa pehmeiden lyijykynien harmaat sävyt sopivat toisiinsa paremmin ja saumattomammin kuin 2H- ja 2B -lyijykynä.
• Piirrä nyt hitaasti mitä näet. Katso tarkasti - niin pienimmätkin rypyt tai ihopisteet tai muut hienovaraisuudet eivät jää huomaamatta. Ota aikaa - fotorealistinen piirustus vaatii maksimaalista keskittymistä ja vapaa -aikaa. Siksi on suositeltavaa pitää tauko viimeistään tunnin kuluttua, jotta näet jälleen selvästi. Huomaat, että sinulla on yhä enemmän yksityiskohtia, pieniä varjoja jne. löytää mallistasi.
• Sekoitetulla pyyhekumilla voit keventää piirustustasi hyvin hienoksi ja vähitellen. Jos vaivattu pyyhekumi on jo tumma kosketuspinnallaan, vaivaa vain likainen alue. Voit myös käyttää tätä pyyhekumia hienojen kohtien muotoiluun ja työskentelyyn erittäin tarkasti.
• Kehitä hitaasti omia tekniikoitasi. Jos haluat piirtää ihon ihon rakenteen, joka ei ole enää nuori, on hyödyllistä käyttää esimerkiksi Varjostaa ihoa varovasti ja levitä sitten kevyesti kiertoliikkeitä pyyhekumilla toteuttaa. Yksittäiset taitokset ja suuret huokoset on luonnollisesti myös vedettävä sisään.
• Uskalla piirtää tummuutta 7B -lyijykynällä. Kuvat elävät kontrasteista. Oppilas on enimmäkseen musta, kaikki varjot ovat hyvin tummia.

Temppuja fotorealistisiin tehosteisiin

Miten pääset mahdollisimman lähelle malliasi?

• Älä unohda kokonaiskuvaa yksityiskohtien takia. Jos haluat nähdä, vastaavatko piirustuksesi karkeammat varjoalueet malliasi, katso molempia kuvia silmäsi hieman kauempana niin, että ne ovat hieman epäselviä ovat. Joten yksityiskohdat ovat piilossa ja näet esimerkiksi, ovatko kulmien välissä olevat varjot ja silmäluomet ovat riittävän tummat tai onko poskien varjoalueita vielä käsittelyssä täytyy.
• Valonheijastukset eivät saa koskaan joutua kosketuksiin kynän kanssa. Vältä valon heijastumista heti alusta lähtien, koska paperinvalkoisen pisteen poistaminen kuoriutuneelta alueelta on vaikeaa tai jopa mahdotonta pyyhekumilla. Valonheijastusten on kuitenkin oltava paperinvalkoisia.
• Parhaan tuloksen saat käyttämällä erittäin sileää paperia, kuten Bristol -paperia. Rakeinen paperi - jopa normaalit luonnoslevyt - on liian epätasaista. Et koskaan voi piirtää täysin tasaista pintaa kuvioidulle paperille.

Ja viimeisenä mutta ei vähäisimpänä: älä odota heti piirtämistä, jota ei voi erottaa valokuvasta - se vaatii paljon harjoittelua ja kokemusta. Itse asiassa on piirustuksia, joita et voi edes sanoa, että ne on piirretty, vaikka tiedätkin. Se vie vain aikaa päästä sinne. Yritä vain parantaa hieman jokaisen kuvan kanssa.