Каспар Дейвид Фридрих: Утрото

instagram viewer

Каспар Давид Фридрих е важен представител на германския романтизъм. Подобно на много художници от тази епоха, Фридрих също се посвещава на природата като изобразителен обект. Пример за божествената връзка между хората и природата е картината „Утрото“, чийто анализ е характерен за стила на художника.

Пейзажът като мотив на романтизма
Пейзажът като мотив на романтизма

Каспар Давид Фридрих и романтизмът - характеристики

За да можете да разберете снимките на Каспар Дейвид Фридрих, трябва да разберете времето му, в което е живял. Само със знанието за социалните, политическите и социалните особености на живота и творчеството на един художник можете да интерпретирате неговите картини.

  • В романтизма хората са имали различно отношение към природата. Тя беше израз на душата и посредник между божественото и земното. Каспар Дейвид Фридрих поставя природата като перфектна идилия; той визуализира метафизичното (неговите творби не трябва да бъдат представяне на природата, тъй като те са индивидуални композиции на художника).
  • Още в древността те са били твърдо определени Символи и атрибути, използвани от художниците в техните представи. Само прецизен анализ прави това възможно интерпретация такива произведения. Определени атрибути се приписват на хората в митологията, цветовете символизират състояния на ума и много други.
  •  Цветовете също играят важна роля в творбите на Фридрих. Преди всичко повтарящото се използване на виолетово във всичките му варианти (също и в "Der Morgen") придава на снимките му голяма меланхолия. Зрителят буквално потъва в меланхолията на изобразеното.
  • Тъй като Бог се е проявил в природата в религиозното разбиране за романтизма, това винаги се представя като полезен задгробен живот.
  • Абатство в дъбовата гора - анализ

    Каспар Давид Фридрих се смята за един от най -важните художници на германския романтизъм. …

  • Изображението на смърч или дъб често се среща в картините на Каспар Дейвид Фридрих. Тези дървета също имат високо символично съдържание и могат да се четат като отличителни знаци на вечното.

Сутринта - анализ на картината

  • Картината "Der Morgen" е създадена през 1820 г. и поради тази причина се приписва на ерата на романтизма.
  • Рисуван е в класическата техника „масло върху платно“ и се съхранява в малък формат (22 х 30,5 см), характерен за времето.
  • На преден план на картината можете да видите водно тяло, на което има лодка с човек. Както във всички творби на Каспар Дейвид Фридрих, този човек е нарисуван като сенчеста фигура. Не може да се идентифицира възраст, пол или други подобни. Фигурата е в "златното сечение" и сякаш прави нещо като риболов.
  • Лодките са характерен елемент от творчеството на художника. Те са изобразени най -вече на водата, но с течение на времето ще влязат и в пристанището. Това пристанище символизира крайната цел в човешкия живот - смъртта.
  • Водата граничи със зелена брега, която се влива в съседната смърчова гора. По този начин центърът на картината заема най -голямо пространство. Следва скален силует и сутрешен хоризонт. Този фон е окъпан в светли цветове (жълто, виолетово, синьо, бяло) и изглежда много меланхолично и мечтателно.
  • Предният план и центърът на картината са окъпани в мъгла. Това обгръща пейзажа като деликатна панделка. Бавно се разтваря и се издига в сутрешното небе. Въпреки меланхолията си, картината може да се тълкува много положително. Анализът показва, че е зората на нов ден. Нощта свърши и всичко е отворено. Човек отново взема съдбата си в ръце.

Колко полезна ви е тази статия?

click fraud protection